在刚刚落幕的第十六届北京国际电影节上,青岛科技大学电影天堂
再传捷报。2026年4月24日,电影天堂
2025级戏剧与影视专业(动画方向)研究生张高鑫、唐仲宁同学创作的作品 《Alaris》 ,在AIGC电影单元短片组中脱颖而出,荣获 “优秀影片”奖。该作品的指导老师为动画系陈墨白教授和于小博副教授。导演张高鑫还应邀前往中国传媒大学学术交流中心4K演播厅出席颁奖典礼,展示了青科大学子在AI影视创作领域的卓越实力与艺术风采。

AI技术赋能动画创作,《Alaris》实现技术与美学的巧妙融合
《Alaris》是一部聚焦AIGC前沿技术探索的动画短片。两名研究生在老师的精心指导下,历经数月打磨,将动画设计、数字技术与叙事表达有机融合,呈现出一部充满想象力的实验影像作品。该片在北影节评委眼中以独特的艺术表达和扎实的AIGC技术驾驭能力赢得认可,成功斩获短片组优秀影片奖,彰显了青科大动画专业在人工智能与影视艺术交叉领域的探索成果。
本届北京国际电影节AIGC电影单元以“数智共生,产业跃迁”为主题,设置了产业论坛、AI影视项目创投会及72小时极限创夺赛等重量级活动,搭建起集思想碰撞、项目孵化与极限创作于一体的产业前沿阵地。赛事汇聚了来自全国高校和行业的众多优秀创作团队,竞争十分激烈,最终有9部短片获奖。青科大学子能够从中突围,充分证明了学院在新时代AIGC影像创作人才培育上的扎实功底与人才培养成效。
国家级一流专业支撑,构建“本科—硕士”完整人才培养体系
动画专业作为电影天堂
的核心优势专业,隶属于影视与动画系。2022年,动画专业获批国家一流本科专业建设点,标志着该专业的办学水平与人才培养质量获得国家层面的高度认可。专业现有普通本科、中英合作本科(与英国布拉德福特大学)项目,戏剧与影视学学术硕士点、专业硕士点,在校生本硕比接近2:1,形成了较为完整的本科、硕士人才培养体系。
戏剧与影视专业硕士点(动画方向)以动画创作为核心,开设动画设计与制作、交互艺术设计、动画产业研究工作坊等课程,联合中韩影视与动画艺术硕士项目、中英动画国际合作办学项目的国际优质教育资源,致力于培养具有国际视野的高端应用型人才。
名师引领创作实践,工作室集群与产教融合成果斐然
指导老师陈墨白教授是青岛科技大学影视与动画系主任、动画国家一流专业负责人、教育部中外合作办学项目评审专家。陈教授导演的动画作品在法国第十三届戛纳艺术电影节上获得最佳动画奖,实现了中国动画片在戛纳电影周期间该单项奖的历史性突破。于小博副教授是知名青年漫画家、动画导演。她先后参与央视、湖南台等各大卫视的动画片制作,指导学生获得国内外参赛奖励超过一百余次,积累了丰富的创作指导经验与教学成果。
学院依托国际影像工作室、大角牛动画大师工作室、SCA国际影像中心等17个专业实验室,为学生的专业创作提供了坚实保障。师生团队长期参与中央电视台、上海美术电影制片厂、湖南卫视等一线企业项目制作,累计创作了一批具有社会影响力的动画作品与影视产品,培养毕业生近千名。
持续产出高水平作品,学院影响力日益彰显
近年来,青岛科技大学电影天堂
动画专业在国内外高水平赛事中屡创佳绩。
2026年4月初,学院师生团队原创打造的AIGC木刻动画短片《僧珉楚》,成功入围戛纳人工智能电影奖,这是青科大学生作品首次入围全球AI影视与创意领域的顶级专业赛事,实现了学院学生作品在国际高水平电影节展中的全新突破。该片作为国内首部AIGC木刻风格动画短片,融合了中国传统志怪小说与现代AI影像技术,先后入围韩国人工智能电影节、意大利列蒂国际电影节等多个国际影展。
2025年,由电影天堂
于小博老师指导、谭一铭同学主笔的漫画作品《桥》获得第十五届北京国际电影节游戏·动漫·电影单元优秀漫画作品奖,这也是山东高校首次在该电影节上正式获奖。同年,动画作品在山东省首届官方动漫大赛中揽获高校动画作品组、漫画作品组两项一等奖。
2023年,学院动画专业作品成绩斐然:于小博老师指导的漫画《INN》以短篇漫画第一名的成绩获得BILIBILI年度奖学金。
电影天堂
于2024年成立了 AIGC影像艺术研究中心,聚焦AIGC技术在影像艺术创作中的应用研究,通过跨学科团队推动智能内容生成、虚拟现实与增强现实影像创作等前沿探索,致力于成为国内领先、国际上有影响力的AIGC影像艺术研究与创新平台。
面向未来:服务“电影之都”,培育新时代动画领军人才
站在新的起点上,青岛科技大学电影天堂
动画专业将继续坚持“立足青岛,扎根山东,面向世界”的办学布局,以“拓展国际视野、突出比较研究、服务电影之都”为办学理念,聚焦影视编导、影视动画创作、编剧三大方向,力争建成实力较为雄厚、特色较为鲜明的全国知名动画创作实践重镇。
张高鑫、唐仲宁两位研究生同学在北京国际电影节的获奖,是学院人才培养成效的生动写照,也是对学院全体师生的巨大激励。未来,学院将继续坚持以学生为中心、以创作为核心的培养理念,依托国家级一流专业建设平台与丰富的国际合作资源,不断提升教育教学水平与科研创作能力,为助力中国动画产业高质量发展、不断增强中国文化自信和国际影响力作出更大贡献。

创作心得
张高鑫、唐仲宁:AIGC动画《Alaris》创作心得
在《Alaris》的创作过程中,我们尝试将音乐中的“休止符”转化为叙事核心,将其从单纯的节奏符号提升为一种关于个体价值的哲学表达——“停顿不是缺失,而是一种力量”。影片围绕主角“丢丢”从“慢半拍的残次品”到“守护星球的休止符”的成长路径展开,这一过程实际上对应的是对“不完美”的重新理解与接纳。我们通过明暗双重空间(如时空和弦殿堂的光明与梦魇形态)来外化角色的心理变化,使抽象的情绪具象化,从而增强叙事张力与观众的情感共鸣。
在创作方法上,本片采用了AI深度参与的制作流程,从剧本生成、视觉资产构建到动画测试与后期迭代,均借助AI工具完成。这一过程并不是简单的“技术替代”,而更像是导演思维的延展与放大。我们在不断与AI的反馈中修正叙事结构、优化视觉语言,并逐步形成了一种“以技术限制反向驱动创意升级”的创作方法。
对我们而言,这次创作最大的收获,是确认了一种新的创作可能性:在AI参与的语境下,创作者不再只是执行者,而是不断提出问题、筛选结果、重构表达的“叙事引导者”。
张高鑫、唐仲宁获奖感言:
非常荣幸《Alaris》能够获得北京国际电影节AIGC单元优秀奖。这不仅是对作品本身的肯定,更是对我们在AI动画创作路径上探索的一种鼓励。
这部作品经过老师的系统指导、学院的支持、团队在多轮实验与迭代中的持续投入,从最初的概念构想到最终成片,我们经历了无数次推翻与重建,也正是在这个过程中,逐渐找到了属于这部作品的表达方式。
我们希望通过这个故事传递一种信念:在一个追求“完美节奏”的世界中,那些“慢半拍”的个体同样拥有不可替代的价值。正如影片所表达的,每一个“休止符”,都是乐章中不可或缺的一部分。
未来,我们也将继续探索AI与动画叙事的融合边界,让技术真正服务于表达,让创作回归情感本身。